viernes, 30 de noviembre de 2012

Interpretación Historicista... ¿Sí o no?



Hola Gente!

A continuación os voy a mostrar algunos ejemplos sobre la forma en que se interpreta la música barroca hoy en día. 

Interpretación Historicista o Auténtica
Esta busca reproducir, en la medida de lo posible, cómo debería ser interpretada dicha obra según las características, medios y visión que poseían en la época a la que pertenece. Para esto, apoyan su interpretación con la ayuda de documentos como son los tratados sobre interpretación (ej. tratado de flauta de J. J. Quantz) conservados hoy en día o el facsimil, que es una reproducción muy veraz (escrita incluso a veces por el mismo compositor) de la obra. 


       Facsimil de un concierto para Flauta de Vivaldi.


Actualmente se conserva el facsimil de gran cantidad de obras lo que facilita a los intérpretes conocer todas las indicaciones que el propio compositor realizó sobre la misma.  Sin embargo, todavía en dicho periodo no se realizaban muchas de las indicaciones, que hoy observamos comúnmente en las partituras, como pueden ser las de dinámica o de expresividad. 



Aquí tenéis un ejemplo de una interpretación historicista. Me gustaría que el próximo martes hablemos sobre qué os llama la atención en el vídeo (si os la llama algo, jaja). Por ejemplo:



¿Quién pensáis que es el director?
¿Por qué están situados de esta forma en el escenario?



Concierto para dos cellos en Sol menor, RV531 (1mov.) - Antonio Vivaldi


Interpretación añadiendo los recursos actuales y teniendo en cuenta la evolución en el estilo interpretativo. 
Una gran cantidad de los músicos de hoy en día poseen una visión diferente de lo anterior. Estos piensan que, debido a la evolución que se ha producido en todos los ámbitos de la música, es importante interpretar dichas obras añadiendo la visión actual. Se apoyan en que, de haber conocido los compositores antiguos estos nuevos medios actuales los habrían utilizado y que, ya que hoy en día  disponemos más variedad y de mejores recursos, lo correcto sería darles uso. 

Aquí tenéis un ejemplo,una visión no historicista de Vivaldi interpretada por Anne Sophie Mutter y dirigida por Herbert von Karajan.

Concierto nº4 en fa menor, RV 297 (Largo) - Antonio Vivaldi

El próximo martes hablaremos más detenidamente de todo esto. Espero que os haya parecido interesante.

Un saludo!




miércoles, 28 de noviembre de 2012

Inauguración del Curso de Música del Colegio de España 2012/2013

Hola a todos!

Lo prometido es deuda así que aquí tenéis el blog. Espero que este sea nuestro punto de encuentro virtual por el que poder compartir todo lo que nos apetezca sobre música.

Para inaugurar el blog aprovecho para dejaros un pequeño video extraído de la película/documental "Flamenco, Flamenco" de Carlos Saura. 


Sara Baras bailando por alegrias. "Flamenco Flamenco" de Carlos Saura


Para los no iniciados, el flamenco es una musica popular nacida en Andalucía, a orillas del Guadalquivir, y cómo resultado de un mestizaje de civilizaciones y culturas diversas. En el flamenco actual conviven matices que abarcan desde lo morisco a nivel musical y lo indio a nivel rítmico  pasando por la influencía de los nuevos sonidos traídos de sudamerica.

A diferencia de otras musicas folkloricas como el jazz o el blues, el flamenco se caracteriza fuertemente por su componente rítmica. A razón de ésto, los diferentes estilos dentro del flamenco, llamados "palos", se diferencían basicamente tanto por el tipo de compás cómo por su acentuación.

El video anterior es una alegría bailada con maestría y arte por la "bailaora" Sara Baras. En el se puede apreciar la complejidad rítmica a la que se llega  y cómo los palmeros, tocaores y Sara "dialogan" con él. Teorizando, la alegría esta compuesta por 12 tiempos subdivididos en 2 partes. la primera consta de dos compases en 3/4 y la segunda de 3 compases de 2/4, cada uno acentuado en el último tiempo. En definitiva, las alegrías siguen la misma metrica que las "soleas", otro palo  flamenco, pero con la particularidad de estar en una tonalidad mayor. El compás vendría a ser así:

1 2 3 4 5 6 / 7 8 9 10 11 12

Bueno, espero que os haya picado un poco la curiosidad con esto del flamenco. Es una pena que teniendo un arte único esté tan poco valorado en su país de origen, que viene a ser el nuestro, mientras es reconocido a nivel internacional.